lunes, 3 de abril de 2017

David Milzow & Jean-Louis Rassinfosse - Flowers for Harry (2017)


Baritonsaxophonist David Milzow und Bassist Jean- Louis Rassinfosse veröffentlichen ihr Duoalbum "Flowers for Harry", einen Tribute für Harry Carney.

Das Duoalbum "Flowers for Harry" mit Bariton- und Basssaxophonist David Milzow und dem Brüsseler "elder statesmen" - Jazzbassisten Jean- Louis Rassinfosse ist eine Hommage, etwas persönliches:  eine musikalische Verbeugung vor einem der größten Solisten des Duke Ellington - Orchesters, an dessen langjährigen musikalischen Weggefährten, den "Daddy" des Baritonsaxophons, Harry Carney. 

Bereits im Jahr 2009, nach einem gemeinsamen Jazzkonzert mit dem US- Pianisten Richie Beirach, gingen die beiden Protagonisten Milzow und Rassinfosse in Hannover ins Aufnahmestudio, um die Idee eines Albums zum 100. Geburtstag von Harry Carney zu verwirklichen.

Neben dem Tributegedanken war es die Idee, die ungewöhnliche Duokombination der beiden "Tieftöner" Baritonsaxophon und Kontrabass musikalisch kommunikativ und luftig zu gestalten und dennoch den orchestralen Gestus der ausgewählten Stücke zu erhalten: Denn das Repertoire hierzu ist quasi "hausgemacht" und stammt aus dem Ellington- Strayhornfundus. Neben altgedienten Schlachtrössern wie "Sophisticated lady" gibt es aber auch einige selten gehörte Feature- Nummern Harry Carneys zu hören, so z. B. "Frustration", "Lotus Blossum", bzw. "außer der Reihe" als besonderes Bonbon "Come Sunday", vorgetragen auf dem seltenen Basssaxophon.



In der transparenten Produktion ergibt sich ein dynamisches, vielschichtiges und spannendes Klangbild, wobei Milzow und Rassinfosse ein weiteres Kunststück gelingt: David Milzow öffnet den mächtigen Harry Carney- Sound für eine spontan- wendige, zeitgenössische Spielweise und Jean- Louis Rassinfosse erspielt sich mit seinem melodischen Spiel Freiräume, die weit über die traditionelle harmonische Basisrolle des Kontrabass hinausgehen und ihn zum gleichwertigen Gesprächspartner machen.

So ist ein spannendes Album entstanden, das dem Jazzliebhaber großes Vergnügen beim Anhören bereiten dürfte. Erhältlich ist es online bei den gängigen Anbietern wie iTunes oder Amazon.


David Milzow - Sax-Fantasies in Eb-Baritone (2017)


Erstmals stellt sich David Milzow exklusiv als Baritonsaxophonist in einem a cappella- Konzeptformat vor.

In fünf unterschiedlichen Fantasien erforscht er die klanglichen Möglichkeiten des Baritonsax.


In ambitionierten Eigenkompositionen, die den klanglichen Möglichkeiten des Instruments auf den Grund gehen, gibt er ein einmaliges Beispiel, wie das altehrwürdige Harry Carney- Erbe mit erweiterten Spieltechniken und zeitgenössischen Harmonien aktualisiert in die Gegenwart übertragen und erweitert werden kann.

In ambitionierten Eigenkompositionen, die den klanglichen Möglichkeiten des Instruments auf den Grund gehen, gibt er ein einmaliges Beispiel, wie das altehrwürdige Harry Carney- Erbe mit erweiterten Spieltechniken und zeitgenössischen Harmonien aktualisiert in die Gegenwart übertragen und erweitert werden kann.

Trotz des Solo- , bzw. Duoarrangements in dem "tour de force"- Titel "Baritone Storm" (entstanden durch Overdubverfahren) produziert David Milzow eine derart abwechslungsreiche, dynamische Klangfülle auf dem "Big horn", das fast schon ein orchestral anmutender Höreindruck entsteht.

Auf natürlich wirkende Weise integrieren sich dabei die Improvisationen in die jeweilige Atmosphäre der einzelnen auskomponierten "Charakterstücke". 

Denn dies ist ebenfalls die Stärke dieses Konzeptalbums: Komposition und Improvisation fallen nicht auseinander, sondern fließen so nahtlos ineinander über, dass sie wie aus einem Guss wirken.

Als Komponist, Improvisator und Instrumentalist versteht es David Milzow auf dem Baritonsaxophon, traditionelle ebenso wie zeitgenössische Elemente aus Jazz und moderner Konzertmusik miteinander zu verschmelzen.

So gelingt ihm im Ergebnis etwas, was heutzutage schon ein kleines Kunststück an sich ist: 

Am individuellen Sound erkannt zu werden und unter Verarbeitung der Tradition selbiger musikalisch selbstbewusst etwas eigenes hinzuzufügen. Erhältlich ist das Album bei den gängigen Portalen wie iTunes oder Amazon.

AQUAPIT - Dance with Ancients (T5Jazz Records 2017)



AQUAPIT marks 20th anniversary with a danceable organ jazz album focusing on their basics to make the listeners ‘dance’!

Through most of its career, AQUAPIT has been organist Yuta Kaneko, guitarist Yosuke Onuma, and drummer Hidenobu “KALTA” Otsuki. This album marks the debut of AQUAPIT as bandleader Yuta Kaneko’s solo unit. With buzzing young artists, namely Satoshi Yoshida on guitar and Kazuaki Yokoyama on drums as sidemen, the sound they create together is more energetic and groovy than ever. Along with danceable covers of Jackson 5’s “Never Can Say Goodbye” and Stevie Wonder’s “I Wish”, there is also a jazzy cover of Thelonious Monk’s “Monk’s Dream”! The original tunes are based on the unwavering world of Kaneko, combined with a drastic change brought by having young musicians on guitar and drums, which together create a chemistry that results in a significant evolution as an album. Especially notable is Kaneko’s sense of chords and voicing, which has always been his big appeal but has refined even more to shine brilliantly.

Four years since “Orange” in 2013 which was T5Jazz Records’ very first release, AQUAPIT has reinvented itself with a significant evolution. This is something to tune your ears to!

1. MKW
2. Linda
3. Never Can Say Goodbye
4. Coney Island
5. Half Moon
6. Monk’s Dream
7. The Baby Boomers
8. I Wish


Andrea Bazzicalupo GREAT DEBATERS - Mattoni (UNIT RECORDS 2017)



The music consists of only original compositions, informed by a multitude of influences. Mattoni (bricks – in Italian), represent the essence, the foundations, as well as an idea, a choice, as the source of a concrete consecutive blossoming. Short scenarios or incandescent extended sound paths display a band essentially stretching out to beauty. Collective creation, taste for improvisation and melody, strong feelings feature the spirit of this debut Album.


1. Baz (Guitar) 1:20
2. Patéras 5:32
3. Mattoni 1:32
4. Full Of Wonder 8:54
5. Las Ilusiones 3:10
6. Days Of Erl 8:11
7. The Sacred Habits Of Marcus 1:13
8. D.O.C. 6:34
9. For The End Of A Night 8:29
10. Jazz-Marc (Mattoni) 0:57

Jean-Marc Baccarini - tenor, alto and sopranino saxophones
Pierre Marcus - doublebass
Jérôme Achat - drums, percussions


Domenico Cartago - Chromos (AUAND RECORDS 2017)



Prodotto dalla Auand di Marco Valente, “Chromos” è l’album dove il pianista Domenico Cartago mette in fila sette brani originali insieme al suo trio completato da Giorgio Vendola al contrabbasso e Pippo D’Ambrosio alla batteria. Si tratta di brani dal profondo scavo melodico, sempre cantabile, nei quali Cartago mette a reagire un ampio catalogo di timbri, “colori”, suggestioni ed equilibri, per dare luogo a spazi sonori che sanno essere sia suggestivi e pensosi, sia ritmicamente trascinanti. In Gamma, il cui breve testo riportato nel booklet ben identifica le intenzioni dell’intero lavoro, possiamo apprezzare la voce dell’ospite Elisabetta Pasquale.


01 Anatema
02 Indaco
03 Ocra
04 Gamma
05 Krene
06 Elisheba
07 Chromos
08 Onion
09 Psyche

Domenico Cartago piano
Giorgio Vendola double bass
Pippo D’Ambrosio drums
Elisabetta Pasquale voice on #4

Cettina Donato Quartet - Persistency (The New York Project) ALFA MUSIC 2017



You can do anything you set your mind to,
but it takes action, persistency and facing your fears.
This is the reason why I call my new work Persistency.
Nothing is impossible and we have no limits.
The only limit we have is ourselves.
Everything is set up for all of us.
We just have to believe in ourselves.
I hope you will enjoy the music on this album
because we put our love and heart in to make it.

Cettina Donato


1. The Sweetest Love 5’21
2. Take It Easy 6’09
3. Think About 6’20
4. Undecided minuet 6’35
5. Persistency 4’11
6. Lawns 4’30
7. Sing a song 5’56
8. Gershwin Dixit 12’06

Matt Garrison sax
Curtis Ostle double bass
Eliot Zigmund drums

Produced by Cettina Donato for AlfaMusic Label&Publishing
Production supervisor Fabrizio Salvatore
Cover photo Paolo Galletta
Studio photos Marzio Fulfaro
Graphic project Riccardo Gola
Recording Data

Recordings Systems Two Recording Studios - Brooklyn, NY, USA
Sound Engineer Max Ross
Assistent Andrew Cavaciuti

Mix and mastering AlfaMusic Studio – Rome, Italy
Sound engineer Alessandro Guardia


Billy Likitsakos - Urban Travelers (2017)


My name is Billy Likitsakos; I play Electric Bass and compose music too. I studied at Ithaca College and NYU. I decided a few years ago that I wanted to record my music; to leave a record of my creative existence in the world. Tony Moreno is one of my favorite drummers in NYC and a very important teacher of mine at NYU. I am beyond thrilled that he played on and also produced this recording. Chad Mclouglin is a brilliant guitarist and an old friend and mentor. I am so happy that I got to record with these two musicians on my first record. I hope you enjoy!

1. Ralos 5:21
2. The Salton Sea 5:34
3. Highway Robbery 4:33
4. Radiant One 2:38
5. Carmen and Lola 4:25
6. As of Yet 5:40
7. Text 3:58

Chad Mcloughlin, guitar
Tony Moreno, drums


Phelan Burgoyne Trio - Unquiet Quiet (2017)



1. Imubasam 03:17
2. The Midnight Train To Malmo 07:30
3. Thomas 04:29
4. Quiet Unquiet 1 00:56
5. Green T 06:16
6. Purple Z 08:29
7. Quiet Unquiet II 00:19
8. Afterthought 02:39

Martin Speake (alto saxophone)
Rob Luft (electric guitar, acoustic guitar)